作者：安建功

图画：杨静伟

编辑：吴硕累

     走进杨静伟的幽兰之室，未闻花香，先睹诗作。画室正中一首康熙的小诗《咏幽兰》映入眼帘：“婀娜花姿碧叶长，风来难隐谷中香。不因纫取堪为佩，纵使无人亦自芳。”字是杨静伟为一丛旷谷幽兰所题。只见那俊秀飘逸的字如同一个个芙蓉出水、明眸善睐的少女在翩翩起舞，而画中的幽兰则如同氤氲叆叇中身着素衣的谦谦君子，天生丽质的它温文尔雅、清新俊逸，目光清澈而明亮，兰花冰清玉洁的高雅气质扑面而来，顿时给人一种“兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁”的遐想。

杨静伟告诉笔者，画兰的核心与绝妙之处是画叶，画叶的起首一笔有“钉子头、螳螂肚、老鼠尾”之法，且一笔下来须呈现三种变化。

台上一分钟，台下十年功。为了这“神来一笔”，自幼字画兼修、科班出身的杨静伟一画就是30年。一开始，他无论如何都画不出兰花高雅的气质与神韵，杨静伟苦思冥想不得其解。

为了深入了解兰花的生活习性与细微特征，隔三差五他都要找平顶山市兰花协会会长盛国福讨教养兰的技巧，在他的死缠硬磨下，盛国福向他举了“白旗”，成了无话不谈的挚友。“盛情”之下，他还把人家养的十多盆稀有兰花给“讨”回了家。由于太过喜爱，他曾静坐在兰花旁一盯就是几个小时，也曾沐浴着兰室之香一呆就是几天。

   在与兰花的朝夕相处中，杨静伟终于悟出了其中的精髓：常言道文如其人，而画画又何偿不是这样呢？要想画出兰的神韵，首先就得深谙兰的习性与品质，兰的高雅与清秀。做到这些还不够，最重要的是要对它有着疯狂的喜爱，因为喜爱才是做好一件事情的催化剂，有爱才会有激情、有灵感，带着好感与激情去画，才有可能画出兰的灵性。

最终，杨静伟靠着对兰花痴迷般的热爱，凭借自己极具天赋的书法修养，通过上千次的不断尝试，终于成功探索出用书法画兰叶的独特创意。没想到，这种书法与绘画完美结合的画兰技艺，如同量身定做、珠联璧合般恰到好处，达到了出神入化的视觉审美效果。二者执手相看，如同举案齐眉的才子佳人，让人百般怜爱，顿生“身无彩凤双飞翼 心有灵犀一点通”的画面感。

     在杨静伟的画室，笔者见到一幅幅飘逸着隽秀字体的幽兰跃然纸上，只见张张姿态各异、活灵活现、气韵非凡。它们时而奔放，时而含蓄，时而羞涩，时而张扬，时而内敛，时而舒展……那轻重缓急，那起伏转折，那浓淡虚实，那笔断意连，笔笔都生机灵动，处处都脉脉含情。画中那洒脱优雅的字如同天空中悠闲的云，让人瞬间便可领略到他内心那片自由的世界，似晴空明镜般清澈高远，又如一双深邃明亮的眼睛，在呼唤静谧沉睡的心灵，去沐浴那辽阔的天空。若不是对兰有着如火一般的激情，很难想象，他能画出这样空灵俊雅、清秀多变的兰花。

   问杨静伟如何画得这般赏心悦目，百看不厌，他笑着说，画兰如画美女，画的成色取决于画家内心深处的那个底版，这个底版不是与生俱来的，或许是他多年的修养与沉淀，或许是他日常做人做事的折射与投影，抑或是他对生活、对人生的理解与彻悟。

底板一词让他随口而出，却让笔者内心突然明亮起来。是呀！兰有着威武不能屈、俏也不争春的性格取向，有着不求索取，乐于奉献的精神气场；它不张扬、不自卑、不献媚、不颠狂，也从不趋炎附势、随波逐流。才让孔子有了花中君子、王者之香的比喻，还称“芝兰生于深山，不以无人而不芳，君子修道立德，不谓穷困而改节”。