在上一篇摄影进阶课堂《【摄影进阶课堂】“器材”影响的是什么？》文章中，我们对比了135胶片相机和大画幅相机，去分析用这两样设备在拍摄同样的题材，会得到什么样的作品，而这些作品又存在什么样的不同。我们最后得出了结论，不同的器材会带来不同的创作节奏和观看方式。

不过在面对很多摄影爱好者时，有一种观点很流行：“只要不影响表达，器材就不重要”。咋一看，就把我们前一篇文章的结论全盘否定了，其实这种说法也并无道理，因为在刚开始创作的时候，我们要极力避免钻器材和技术的牛角尖，因为只要有钱，那么器材的提升将会是飞速的，但是这种提升就像无限膨胀的泡沫，一戳就破，所以需要更多将精力放在创作和想法上。

虽然“只要不影响表达，器材就不重要”这句话有些道理及意义，但我们还是需要谨慎对待一些问题：

什么才是“不影响表达”？

这句话越来越被大家视为“真理”的背景是手机的普及，随着手机摄像头硬件水平及相对应的图像处理算法的提升，摄影这项活动从必须具备专业知识，拥有专业且高昂的设备等流程才能开展，到人手一台手机，随时开拍。

但是根据大部分人的理解，“只要不影响表达，器材就不重要”这句话其实是建立在“画质”这个词之上，因为只要看起来足够清晰，影调各部分都有层次，色彩准确鲜明就是“不影响表达”。就像《看不懂，就是错么？》这篇文章里提到的，很多时候我们倾向于将图像视作“大致的平面构成”，那么在手机这样的小屏幕上粗略观看，不同器材之间会有很强的替代性。例如现在我们也经常看到用手机模仿大画幅美学观感的作品。

同样的那篇文章里也提到了，一些拥有着令人震撼的尺寸的作品，而要对这样的作品进行图像输出时，画质问题就将受到考验。感光部分更大的大画幅作品可以进行数米画幅的细腻输出，而手机或135相机可能就要小得多。所以更成熟更会把器材的使用和最终的呈现媒介做一个提前的规划。

再进一步说，即使考虑了输出的因素，不同的器材之间也有很多技术细节影响着图像的呈现。例如大画幅相机自带移轴功能，它处理透视的逻辑和135相机的一般逻辑是不同的；又如大画幅相机依赖改变光圈和移轴两个因素来处理景深，又可利用f64超小光圈和沙姆定律，获得和135相机难以达到的大景深效果。所以你也可以问问自己，除了“大致的图像构成关系”，透视、景深、成像等细节，算不算自己作品表达的重要部分呢？如果算的话，那么“器材不影响表达”就不可能严格做到，不同器材的创作逻辑、技术细节、节奏、审美诉求都不太一样。

最后，我们来总结下，“只要不影响表达，器材就不重要”这句话其实并没有太大问题，主要是很多人很容易被误读为只要画质达成了，器材可以互相替代。一个进阶爱好者需要更严肃的创作，不得不同时考虑画质、输出、细节、创作节奏、审美诉求的综合问题。因为严格来说，它们都是表达的一部分。

只要不影响表达，器材就不重要。可以用来抵御无脑的器材党的思想侵袭，但要进行严肃创作时，还需要谦虚而谨慎地对待器材的技术和美学的综合问题。